01 от 05
Панаирът беше ключов момент за парка "Дисни"
Значението на Панаира на Ню Йорк от 1964-1965 г. в еволюцията на парковете на Дисни не може да бъде преувеличено. Четирите атракции, които Дисни разработи за панаира, включваха Magic Skyway на Ford, "това е един малък свят", представен от Pepsi-Cola / Unicef, Progressland на General Electric, който включва Carousel of Progress и състоянието на Големите моменти на Илинойс Линкълн.
За да спомогне за отбелязването на 50-та годишнина от панаира, Международната асоциация на увеселителните паркове и атракции (IAAPA) представи панел за изложбата и участието на Дисни в нея на изложението Attractions Expo в Орландо. Участие в презентацията бяха Марти Склар и Боб Гур, двама легендарни дизайнери на Дисни, които работеха заедно с Уолт Дисни и помогнаха за проектирането на атракциите на панаира. Те дадоха интересни анекдоти и прозрения за новаторската и забележителна творческа продукция на Imagineering за панаира.
"Освен Дисниленд, нищо друго не промени толкова добре индустрията на парк като Нюйоркския панаир", каза Боб Роджърс, основател и главен творчески директор на BRC Imagination Arts и модератор на панела IAAPA Expo. В допълнение към създаването на четири атракции, които в някаква форма са живели след панаира, Disney's Imagineers усъвършенства изкуството на аудио аниматониката , ездал езда и тематични разказвания на ново ниво и може би най-важното е показало, че Дисниленд стил развлеченията се появиха извън Южна Калифорния. Диснилните атракции бяха изключително популярни на панаира.
Уолт Дисни мислеше да разшири концепцията си за тематичен парк на други места и според съобщенията видял панаира като доказателство за публиката в Източен бряг. Сигурно е имал доверие в успеха на атракциите в Ню Йорк. Склар каза, че в същия месец, когато панаирът се отвори, през април 1964 г. Уолт Дисни купи първото парче земя във Флорида, което в крайна сметка стана Уолт Дисни Светът .
02 от 05
Това беше малък прозорец за "това е малък свят"
Най-трайната и популярна атракция на Дисни да излезе от панаира на Ню Йорк, "това е малък свят", беше нещо като последна добавка. Според Склар представители на Unicef са се свързали с компанията "Дисни" за изграждането на атракция за панаира в началото на 1963 година. Тъй като "Империалистите" вече са се ангажирали с останалите три проекта, ръководителите отхвърлиха искането. Когато шефът им Уолт Дисни разбра, той се разстрои, се свърза с детския фонд и се съгласи да поеме четвъртия справедлив проект. "В този момент имахме само 10 месеца, за да го проектираме и изградим", каза Склар. "Смятахме, че това е лудост."
Сред екипа на "Imagineering", който помогна за привличането на привличането, бяха Марк Дейвис, който разработи куклата, съпругата му Алис Дейвис, която направи костюмите на куклата, и Мери Блеър, художникът, който отговаряше за цялостния дизайн и подписа си , Като ода на нейните приноси Склар казва, че оригиналът и всички следващи "малкия свят" вози включват кукла, направена да изглежда като Мери Блеър. Въпреки сгъстеното време, което трябваше да планират и строят, атракцията включваше 302 танцуващи кукли и 209 анимирани играчки.
Песента "Това е малък свят " се превърна в моментна класика (и повечето биха казали един миг ушна червей). Ричард Шърман, който композира мелодията заедно с брат си Робърт, каза чрез видео, показано в панела IAAPA Expo, че първоначално е написал песента като бавна балада. Когато го играе за първи път, Уолт Дисни предполага, че Шърман вдига темпото. Първият път, когато яздеше почти завършената атракция с Уолт Дисни, аудиото не работи и няма музика. За да се компенсира, той и брат му измъкнаха мелодията от лодката. "Беше нереален и много запомнящ се момент", каза Шърман.
Според Склар Уолт Дисни разбира значението на музиката в разказването на истории и поставя премия върху нея. Когато Склар го попита веднъж защо прекарва толкова много време и енергия, като усъвършенства саундтрака за една от атракциите, Дисни отговори: "Хората не излизат от парка, свирещи архитектурата".
Можете да прочетете повече за 50-годишнината от привличането в статията ми " Половин век по-късно, все още е малък свят ".
Пътуването, което струваше 2 долара за възрастни, генерира 10,3 милиона посетители на панаира и е една от най-популярните му атракции.
След панаира
"Това е един малък свят", върнат, повече или по-малко непокътнати, в Дисниленд, където се отваря в по-голяма шоу сграда с някои допълнителни и подобрени сцени. Imagineers проектира сложна фасада, включваща фантастичен часовник, за калифорнийската версия на атракцията. Оттогава той е бил функция във всичките пет курорта на Дисни по целия свят, включително и версията Magic Kingdom на "това е малък свят" във Флорида . През 2009 г. Дисниленд даде оригинала "Това е малък свят", преустройство и включва кукла версии на някои от класическите анимационни герои.
03 от 05
Велик момент в Animatronics
Революционните анимационни аниматори на Disney не дебютираха на панаира на Ню Йорк. Enchanted Tiki Room, която отвори в Дисниленд през 1963 г., беше първото напълно аудио анимационно шоу, но пеещите птици и цветя бяха относително примитивни. The Imagineers, по искане на Уолт Дисни, превзеха технологията до следващото ниво за панаира. Никоя от фигурите не е по-сложна или напреднала от 16-ия президент на факс-американския щат, който са проектирали за Великите мигове с г-н Линкълн.
Проектът беше личен фаворит на Уолт Дисни. Линкълн беше един от героите му, а Дисни смяташе, че техниките за разказване на истории, които той и неговият Инстиньори са развили, биха могли да помогнат на президента да съживи уникално и забележително. Привлекателността се оценява на 1,5 милиона долара. Imagineer Blaine Gibson извади фигурата, използвайки истинска жизнена маска на Линкълн от 1860 г. Гури каза, че оживлението на фигурата е особено предизвикателно.
По време на един опитен опит в процеса на проектиране, хидравлична течност изтече от главата на фигурата. "Когато го видях, някой каза:" Как смеете да сътворите убийството на Линкълн! "- спомня си Гур. "Беше почти невъзможно да работим", добави той. "Но ние се държахме в него. Той ме научи на урок за постоянство."
След панаира
The Imagineers създадоха втора фигура на Lincoln като резервно копие, в случай че първата неправилно функционира. Те инсталираха втората на главната улица в Дисниленд през 1965 г. Големите мигове с шоуто на Линкълн са периодично затворени, за да направят място за други атракции. Понастоящем е отворен в парка в Калифорния. Панаирното изложение вдъхнови атракцията на Залата на президентите в магическото кралство във Walt Disney World. Линкълн е един от символите в това шоу.
04 от 05
Animatronic Progress
Докато Великите мигове с господин Линкълн въведоха една, макар и забележително лека и напреднала, аудио аниматонична фигура, Carousel of Progress, който беше част от павилиона на Progressland на General Electric в панаира на Ню Йорк, имаше убити човешки герои. Те бяха част от шоу, което демонстрира значението на електроенергията през различни епохи. Тя беше представена в уникален револвиращ театър.
Гостите влязоха в една от шест аудитории с 240 места. Подредени в кръг на огромен грамофон, театрите се въртяха около централната сцена. (Панаирът на Chrysler на панаира използва подобна концепция в "Show-Go-Round". Вместо да се движат около фиксирана поредица от сцени, сцената се върти около стационарна аудитория. електрическата ера на гей 90-те, зората на електричеството през 20-те години на 20-ти век, следвойната война на две години на 40-те години и близкото бъдеще от края на 60-те години на миналия век. Семейство от аудио анимационни герои говореха за ролята, която електричеството играе в живота си от всеки период.
Гур каза, че идеята на Уолт Дисни е да включи повтарящо се куче във всяка сцена за приемственост. Като мост между всяка сцена, играят братята Шърман - "Има голямо голямо красиво утре". С капацитет от 3 600 гости на час, над 16 милиона души видяха шоуто на GE. Това беше третата най-популярна атракция на панаира.
След панаира
Каруселът на Progress се премества в Tomorrowland в Дисниленд парк в Калифорния и се открива през 1967 година. Тя приключва през 1973 г. и се премества в Magic Kingdom в Walt Disney World, където остава и до днес. Друго шоу, Америка пее, се пресели в дискотеката на Дисниленд. Това шоу приключи през 1988 г. и много от неговите анимационни анимационни герои мигрираха към Splash Mountain.
05 от 05
Вижте динозаврите - в Мустанг
За павилиона "Форд" на Световния панаир в Ню Йорк Дисни разработи Magic Skyway. Той изпраща пътниците в лъскави Мустанг и други Ford кабриолети обратно към праисторически времена и зората на човечеството. Ако GE и Линкълн показват впечатляващи човешки фигури, Magic Skyway включваше гигантски дървесни динозаври. Склър каза, че по искане на компанията "Форд", Уолт Дисни предоставя разказа на борда.
Gurr, чиято специалност е проектиране на привличащи превозни средства, включително монорелетата на Дисни и автомобилите Autopia, заяви, че първоначалните планове на атракцията изискват специални автомобили. "Убедих ги, че Форд трябва да използва колите си за пътуване, беше толкова очевидно за мен", отбеляза той. "Освен това ме измъкна от куката, тъй като не трябваше да създавам автомобили." След панаира Gurr каза, че Ford отново сглобява 170 автомобила от атракцията и ги продава като употребявани автомобили.
Четвъртият най-популярен павилион на панаира Magic Skyway генерира повече от 15 милиона продажби на билети.
След панаира
Magic Skyway е единствената атракция на "Дисни", която не се е върнала в Дисниленд в оригиналната си форма. The Imagineers определиха, че героите на пещерците не са се доближили до сандвича, но са използвали динозаврите като част от една фантазия- повлияна от Първата световна сцена, която бе добавена по пътя на Дисниленд Железопътна линия през 1966 г. Зверовете все още са нарязани настрани. (Странно е да видите динозаври от влак, а след това отново беше странно да огледате динозаврите и пещерите от кабриолет Mustang.) Магическото небе вероятно е вдъхновило динозаврите, които са част от енергийното приключение на Елън в Epcot като безброй динозаври излага на не-Дисни паркове и други места).