Въпреки, че богатите квартали с богати галерии в Манхатън (а ла Челси ) все още представят художници с големи имена в традиционните галерии, понякога най-добрият начин да откриете нови и възходящи звезди е да се впуснете в районите, където самите творци живеят и работят - който в много случаи в Ню Йорк, е извън Манхатън.
Известно е, че поради постоянно нарастващите цени на недвижимите имоти и наемите в Манхатън повечето артисти в Ню Йорк са създали магазин в "външните" квартали, предимно в Бруклин; следователно Бруклин стана популярна спирка за колекционери на изкуство и феномени. Въпреки това, поради жилищната криза в Бруклин, художниците, търсещи повече пространство и финансова свобода, бавно мигрират към съседния квартал на Куинс. Съчетайте това с вече съществуващата общност от творци, които отдавна са наричали квартала дом, а Куинс наистина трябва да бъде на вашия радар за съвременния му пейзаж на изкуството.
В постоянния поток на сцената на Ню Йорк, галериите извън Манхатън правят каквото могат, за да оцелеят и да процъфтяват. Като такива галериите вече не са само за колекционери на изкуство или браузъри за изкуство за прозорци; те също са станали общински културни центрове, учебни заведения и горещи места за отдих. Бруклин и Куинс особено са виждали покачване на този "хибриден" формат, където пространствата функционират като традиционни художествени галерии, но са свързани с пространства за изпълнение, барове, книжарници, учебни заведения, художествени колективи и др. които следват собствените си правила:
01 от 04
Местен проект
Снимка кредит: Местен проект Като се има предвид непосредствената близост до Манхатън и Бруклин, кварталът Queens на Лонг Айлънд Сити или LIC е де факто "център на изкуствата" на Куинс. MoMA PS1, Музеят Ногучи, Скулптурния център и други известни художествени институции в района дават видимост на квартала и международно признание. Има обаче и по-малко радарни операции като "Местен проект", малка, но въздействаща организация с нестопанска цел, която е работела в LIC от 2003 г. насам, организирала над 400 изложби и представяйки над 2000 възпитаници на изкуството от цял свят , С текущата трансформация на LIC в земя с високи блестящи жилищни кули, осеяни с разрушаването на сградата, която някога е настанила графити мека 5Pointz (в която Местният проект някога е бил разположен) подобни организации позволяват на квартала да се придържа към улицата си в сцената на Ню Йорк.
Изключително градски и практически, Местният проект откри естествена синергия, формирана от художници и публика, които се изразяват в приобщаваща среда, далеч от елитарните критерии за подбор, които се намират в много други галерии. Те не само служат като художествена галерия с съвместни и мултидисциплинарни представления, но също така предлагат класове по изкуства, съвместно работно пространство, резиденции и наставнически програми. Като организация, съставена от артисти и приятели, тя се ангажира да изгражда мостове между изпълнителите и местната общност.
02 от 04
Топаз изкуства
Сред другите неща, Woodside, Queens , е известно от местните жители за големите ирландски кръчми и качествена тайландска храна . Сега в квартала се развива малка и страстна сцена на изкуството. Явяващата се светлина в тази нововъзникваща сцена е Topaz Arts; основана през 2000 г., е многофункционално пространство и център за творческо развитие, в който се представят художествени изложби (обхващащи живопис, скулптура и др.) и се произвеждат изпълнени парчета.
Името Топаз е комбинация от Тод и Пас, първите имена на двамата основатели - Тод Ричмънд и Паз Танджуакио - чиято визия и пот се проявяват в този оазис на изкуството в търговската / индустриалната част на Woodside. Двамата художници са търсили години, за да намерят изкуство, което да служи като "отстъпление в Ню Йорк." Като се има предвид намаляващото културно находище в града, това не беше лесна задача; в крайна сметка те усъвършенстваха Куинс, а случайно с перфектното време ги прибра в складово пространство, което те превърнаха в център за изкуства, който е днес, допълнен с дансинг за красиво хореографски представления. В квартал, съставен от работническо население и изключително разнообразна общност, Топаз успява да издигне местната сцена на изкуството без намек за преструвка.
03 от 04
Център за изравняване
Снимка кредит: Knockdown център През последните години се наблюдава значително разпространение на творчески видове от Бушуик, Бруклин, до съседните Риджууд и Масфет в Куинс. Лошите творци, разселени от предприемачи и по-богати хилядолетия, търгуват с пощенски кодове, но не губят нито пясъка, нито очарованието, тъй като колегата на "Куинс" в Бушуик предлага свои собствени кафенета, барове и ресторанти, както и подобна архитектура, просто искат да бъдат преоткрити за новата икономика на изкуствата.
Влезте в Knockdown Center, друг пример за модела на "хибридната" галерия, тъй като служи като център за изкуства и пространство за представяне, посветено на "необичайни проекти и сътрудничество". Той се базира на фабрика от 50 000 квадратни метра, която е била непрекъснато използвана повече от 100 години, най-напред като стъкларска фабрика и след това като производствен център за сглобяеми врати, които биха могли да се доставят на парчета - или "повалени" - оттук и името и философията зад изложбите и представленията тук. които в най-добрия случай отговарят на уникалната индустриална архитектура и размерите на обекта. В квартал с нарастваща културна сцена, който вероятно ще бъде непознат през следващите години, Knockdown Center със сигурност ще се открои като пионер и трайно любимо място за експериментално и смело изкуство.
04 от 04
Фабрика за поток
Говорейки за разселените Бруклинти, има и Flux Factory, която започна през 1993 г. като художествен колектив в Уилямсбърг, Бруклин , предлагайки алтернативна витрина на традиционните търговски галерии. Принуден от Уилямсбърг през 2002 г. от бумагично развитие на недвижимите имоти и радикални промени в общността на квартала, Flux Factory се премести в Лонг Айлънд Сити, където те се развиха и процъфтяха.
Много далеч от неофициалната група, която започна, организацията е по-структурирана и професионална в наши дни, изпълнявайки уважавана програма за пребиваване, координирайки вълнуващи изложби, както и като домакини за обиколки, часове, разговори и проекти за участие , Въпреки добре управляваното администриране на художественото си начинание, Flux Factory продължава да бъде забавно и енергично; вечерните партита, събитията в изкуствата и експерименталните потапящи се събития продължават точно както направиха, когато групата беше родена преди много години. За да видите какво се случва, когато творците образуват мрежи, си сътрудничат и взаимно се насърчават и откриват от първа ръка какво могат да направят храненето и храненето в творческата енергия на Ню Йорк, не търсете повече от Фабриката за потоци.