Поглед отблизо в огромна колекция в Неапол, Италия
Колекцията в Музео ди Каподимонте в Неапол се съревновава с най-добрите музеи в света и притежава важни произведения на Белини, Караваджо, Масачио и дори Анди Уорхол. Избрах петте творби, които подчертават две жени-художници и три очарователни женски теми като начин да се вкопчат в по-голямата колекция. Намаляването на бюджета на "Каподимонте" изисква не всички галерии да са отворени всеки ден. Надявам се, че тези творби ще ви насърчат да отидете в Неапол сега и да посетите този изключителен музей.
01 от 05
"Джудит Слейд Холоферни" от Артемизия Генисеши
Artemisia Gentileschi беше изключително успешна артистка в бароковата Италия, още по-голямо постижение, защото беше жена. Обучена от баща си Орасио, Артемизия живее във Флоренция, Рим и Неапол, където работи за много висши покровители. Взет от еврейската Библия или Стария Завет, Джудит, убиващ Холофернес, е тема, с която често работи. Има версия на тази картина в Uffizi във Флоренция, но картината Capodimonte е по-добра, по-тъмна и показва очевидното влияние на Caravaggio.
02 от 05
"Антеа" от Пармигианино
Тази красива картина е почти загубена по време на Втората световна война, когато е преместена от Неапол до средновековното абатство на Монтекасино за съхранение. Силите на съюзниците изхвърлиха бомби над Монтекасино, но "Антеа" беше отведен в Берлин и се срина в солените мини в Алтаузее, Австрия. Тя била върната в Неапол през 1945 г.
Antea, рисувана между 1531-34 в стил Mannerist от Parmigianino, омагьосващият модел никога не е бил идентифициран. Нейната кожа, златна верижка, тиара и златни ръкави са всичко, което обикновено се дава на жените като подаръци от мъже, които искат да бъдат техните любовници. Тази работа е пътувала по света, най-скоро в колекцията "Фрик" в Ню Йорк.
03 от 05
"Данай" от Титиан
Тази чувствена картина, направена от Тициан през 1544 г., изобразява мита от Овидий, където Данай се прелъстява и импрегнира от Зевс, който се спуска от планината Олимп и я докара в златен душ. Titian направи много изследвания за тази картина, които могат да бъдат намерени в Музея де Прадо и Ермитажа в Санкт Петербург. Дана е изобразена с плътското тяло на ренесансов куртизан. Микеланджело видя картината в ход в студиото на Титиан. По-късно той повлиял на Рембранд, Антъни Ван Дък и Густав Климт.
04 от 05
"Семейството на Фердинандо IV" от Ангелика Кауфман
Ангелика Кауфман е била неокласицистка художничка, която е била една от двете жени, основаващи се членове на Кралската академия в Лондон. Тя е дете, което е чудно, че е работел в Англия и Рим за богати покровители. Този портрет на краля на Неапол и Сицилия (известен също като Re Nasone , King Big Nose) демонстрира високопоставените семейства, които оценяват талантите на Кауфман. Тя се идентифицира като художник на историята, рядка роля за вече необичайна женска художничка.
05 от 05
"Лукреция" от Пармигианино
Лукреция не е митологична жена, а фигура от ранна римска история. Тук носи камея, изобразяваща богинята Диана, символ на целомъдрие. Лукреция бе изнасилена. Когато съобщи новината, тя намушка гърдите си с кинжал, за да забрави обидата и срама, които й бяха принудени. В това изображение Лукреция гледа на неизвестно разстояние и държи украсената камара в центъра на половината си гърди.
Тази картина първоначално е част от колекцията "Фарнез" и е по-малко известен пример за работата на Пармигианино, независимо от неговата ярка повърхност и драматичен състав. Подобна поза и профил може да се види в другите му произведения.